平面设计课件（汇集12篇）。

总结是事后对某一阶段的学习或工作情况作加以回顾检查并分析评价的书面材料，它可以明确下一步的工作方向，少走弯路，少犯错误，提高工作效益，让我们来为自己写一份总结吧。如何把总结做到重点突出呢？下面是小编精心整理的平面设计个人工作总结，欢迎阅读与收藏。

平面设计课件 篇1

摘要：现在社会不断发展，像取暖袋这样的小产品也是花样百出。面对眼花缭乱的取暖产品，人们也都根据自己的需要，始终钟爱适合自己的那一种。那么，怎样的取暖袋产品更适合人们？或者说是人们更需要怎样的取暖袋产品？人们还需要它能做到多少来满足人们对它的要求？本文就结合现在市场上流行的取暖袋产品进行深入的分类分析。从取暖袋的历史发展，然后到现在被人们所钟爱的产品，它是怎么样产生和发展，而后在已有的产品基础上，出现新的、更为人接受的、更受人欢迎的新产品，不同的人们在使用这些不同的取暖袋产品时不同的心理感受和使用行为，从中发现新的问题和新的切入点，从而对这个长久以来陪伴人们度过一个又一个寒冷冬天的亲密伙伴进行新的思考和设计，提出更加详细的方案和改良办法。

关键词：取暖袋的发展，取暖袋的设计初衷，人们的使用行为，使用心理，改良方案

冬天来了，这时候我们记起了我们遗忘了三个季节的伙伴——取暖袋。而本次设计心理学课程，我的论文研究的对象也是跟取暖袋有关的一系列产品。

设计心理学是研究人的心理活动规律的科学，而设计心理学是设计专业一门理论课，是设计师必须掌握的学科，是建立在心理学基础上，是把人们心理状态，尤其是人们对于需求的心理。通过意识作用于设计的一门学问，它同时研究人们在设计创造过程中的心态。以及设计对社会及对社会个体所产生的心理反应，反过来在作用于设计，起到使设计更能够反映和满足人们的心理作用。在寒冷的冬天，像取暖袋这样可以便于携带、用来取暖的产品成为了人们在无情的寒冬里亲密的伙伴。人们在寒冷时会第一个想起的就是它——如果我手里捧着一个暖水袋就好了——这就是说明人们对暖水袋不仅有在寒冷时需要用它保暖的依赖，而且在心理上也是一种安慰。因为我们常常有这种感觉：手不冷了，身上也不是很冷了。我可以这么认为：暖水袋和人们是有情感联系的。后来随着社会和经济的飞速发展，工业水平和化学研究达到了新的高度，人们生活水平的不断提高，暖水袋家族也不断壮大起来。出现了很多新的称呼：暖宝宝，电暖水袋，暖手袋，暖手宝，一贴热……每一个新家族成员的出现都是有它的原由的。那么接下来就取暖袋的发展、设计缘由和使用行为，来深入研究一下取暖袋家族吧。

一、手炉

在中国古代，有一种叫做手炉的日用品。它就是冬天暖手用的小炉，与今天的暖水袋起到的作用是差不多的。它多为铜制。因为可以捧在手上，笼进袖内，所以又名“捧炉”、“袖炉”。手炉里面装有炭火，所以也叫做火笼。它是用火取暖的。但是我认为它也是与暖水袋同类的。手炉有八角形、圆形、方形、腰形、花篮形、南瓜形等，大部分是由紫铜、黄铜、白铜制成，也有瓷器做的、最吸引人的当属花纹纷繁的炉盖。作为散热区的炉盖有梅兰竹菊、喜鹊绕梅等众多纹形，跟炉身的花鸟虫鱼、人物山水相得益彰，从一个侧面反映了传统民俗文化的博大精深。清末以后，手炉工艺衰落，二十世纪五十年代初期，在江浙一带仍有少量生产，随着社会的进步，手炉逐渐失去了使用价值成为了收藏爱好者的工艺品。

但是人们需要保暖的需求没有变。取而代之的暖水袋出现了。

二、暖水袋

暖水袋的出现是一个重大的改变。它为冬天人们抱着火炉取暖的这个行为减少了一点危险，防止人们烧伤。在这个重大的设计中，橡胶的作用是功不可没的。我有印象的比较古老的暖水袋是一种个头很大，全身黑色的东西。它似乎使用连片橡胶粘合在一起的，灌水口是用一个形状奇怪夹子夹起来的，有时候夹不好会漏水。当时作为小孩子的我们是不能随便碰的，一旦松动了就会是一场“水灾”。后来的暖水袋口是拧动的盖，这样在往暖水袋里注水以后密封起来容易多了。但是在使用时还有另外一个问题，就是人们在使用时容易被热水烫伤。人们对此也有解决方案——给暖水袋“穿衣服”。于是出现了形形色色的暖水袋。后来人们多是被它外表的衣服吸引，很多暖水袋外边套的是毛茸茸的可爱的动物形状，这比较招女孩子们喜欢。有些是比较普通的，就是简单的一个布袋套在外面，比较适合追求简朴的人们使用。但是不管怎样，它给所有的人们带来了温暖。

取暖袋的家族，人们有很多时候需要使用他们。寒冷的冬天在户外走动，或者宅在家里的时候，都喜欢把它捧在手里。但是运动起来就不方便了，甚至动起来的时候我们都希望不要离开它。有时在睡觉的时候装满100度的'开水，半夜的时候却发现它冰凉冰凉的躺在自己身边。有时候一觉醒来却发现被它烫伤了……人们就会想如果它拿起来方便就好了，如果它能一直是温热的就好了，如果它不用总浪费那么多热水就好了……随着化学学科的进步和人们需求的增长，近几年取暖袋的家族壮大起来。不安现状的人们又设计出了更适用、更便捷的储水式暖手宝，液体暖手宝，电热饼，暖宝宝等等。

三、暖宝宝

暖宝宝是在日本，有人基于化学知识发明了的取暖袋。不用火、电、水或其他能源，撕开外袋，填充物遇到氧气发生化学反应，即可发热，一般来说没有什么毒性。可保持8—18小时左右（平均温度52℃），因此叫暖身宝又叫便利怀炉。现在，在日本便利怀炉已经成为现代生活的必需品。冬季在户外活动时，可防止肌肉过冷而紧张、防止手部冻伤、预防感冒、或者缓解腰痛、腿痛、肩痛和其他生理病痛。暖宝宝使用的时候是贴在衣物上的，将暖宝宝的真空包装沿切入口打开，揭去后面的衬纸，贴于内衣的外侧，用手铺平即可。可贴于人体的肩部、背部、腰部、胃部及相关关节部位。之后人们不需要做什么，不用担心它会很快凉了，也不用担心会突然被剧烈的烫一下，便可以享受长达一天的温暖。这样人们使用起来就方便多了。质量好的暖宝宝也不会在衣物上留下粘贴过的痕迹。但是对于那些习惯把一些温热的东西捧在手里的人来说，也许是不习惯使用暖宝宝的。这些新产品中储水式暖手宝，电热饼，液体暖手宝就比较适合他们。

四、充电式取暖袋和超饱和液体取暖袋

这几个产品有电极式和电热元件式两大类。

1、固体电热饼，其填充是保温棉。工作原理是：用双控温电热储能式结构，逐渐释放热能。内设自动过热保护装置及自动保温指示装置，一个由PTC热敏电阻控制的小电炉，PTC是正温度系数的热敏电阻，当电流通过时自身会发热，同时电炉的热量也会传导给它的，当温度到达一定值时，它的电阻会急剧增大，可以视为断开，所以，此时它停止消耗电能，之后靠保温棉对电炉的保温来缓慢放热。

2、软质液体电热宝使用新技术储能发热剂，加热升温迅速。一次性注水，永久使用，独特防爆免烫装置，温控保护；使用寿命长；保温持久等优势。工作原理是在固体电热饼的基础上改进的，采用电极式加热方法，优质控温与热熔断器双重温控保险。正常情况下袋内液体温度达到65度时温控器会自动切断电路，停止加热；而一旦温控器控制失灵，热熔断器切断电源，终止加热。

电热饼却不是很便于携带，而且它硬硬的不如液体带给人们的那种感觉亲近，那种储水式的更为方便使用更受人们欢迎。那种柔软又温暖的感觉，人们在捧着它的同时还忍不住捏来捏去。还有一种里面填充超饱和液体的暖手袋更有趣味性——轻轻弯曲袋内金属片，袋中液体即出现结晶状（蓝色半透明），变硬成固体。发热温度50度左右，约1小时的时间。使用后，把其放入沸水煮10分钟，直至结晶体完全恢复成透明液体，冷却后，可再次使用。虽然它实际的功能没有前几种暖水袋发挥的淋漓尽致，但是它带给我们的趣味性是很大的。记得我第一次拥有这样一个取暖带的时候，感觉掰一下铁片它会变成固体并且发热取暖，是一件很有趣的事。结晶的固体给我想要捏碎它的冲动，一直捏着它直到它变成液体，这似乎变成了一种乐趣，而不仅仅是单纯的取暖。

结论

这些所有暖水袋家族的新产品有很多共同的优点：可以循环再利用，具有独特理疗功能，最重要的是外形美观、充电快速、方便使用。但是我们在使用时也遇到了很多问题，比如说低温烫伤，比如温度不能自由控制，比如在你睡意正浓时被它冰醒。

结合在暖水袋使用中人们出现的这一系列反应和发现的问题，对此我提出自己的两点改良设想。

一、让取暖袋数字化，可以有不同温度的设置。根据人们的不同需求，进行不同温度的设置。这样暖水袋就变成了被人驯服的绵羊，需要温温的热量时可以调节到自己想要的温度，适应不同的需求。例如暖脚的时候需要烫一些，就把温度调节的高一点；如果需要暖一下肚子，这些皮肤比较薄的地方，就把温度调节的低一点。

二、让取暖袋的敏感度增强，变得更加容易吸收热量，但是散热缓慢。当它已有的热量用完时，可以吸收皮肤的热量积攒起来，可以使人体适合的温度，不至于在熟睡的时候被失去热量的取暖袋冰到。

相信随着科学的发展，人们对生活中这些取暖袋的家族的要求不断提高，会出现更多更适宜的产品。

平面设计课件 篇2

网页设计是网站建设的重要组成部分，特别注重讲究编排和布局，它的实现通过电脑屏幕来表现出来，为了达到最佳的视觉表达效果，与浏览者有一个流畅的交互体验，做网页设计时要反复推敲整体布局的人性化。平面设计作为一种艺术活动，具有商业性和大众性的特点，平面设计体现在它的二维性，主要在平面上开展设计工作，在表现形式上给人一种美的享受，从而实现有效传达相关信息的目的。平面设计的设计原则可以在到网页设计中充分运用，更好地实现网页的艺术美感。

一、网页设计与平面设计的概念

（一）网页设计

网页设计是对网页进行编辑、排版等一系列设计活动的行为。网页设计概念的萌芽和发展与浏览器这一新技术的出现和发展息息相关，因为浏览器这一技术使得信息的传递与传播以及思想的沟通与交流有了实现的另外一种可能，互联网为网页设计提供了新的舞台和天地，丰富的资源、高效益、高速度以及图文并茂的典型特征对传统设计工具和媒体来说是一种强大的冲击，此外对设计行业来说网络经济也为之带来了不可估量的影响。伴随着人性化的科技理念和社会信息密集程度越来越高，人们生活的方方面面将互相牵连，人们不用出门就可以获取自己想要的信息和满足自己在物质上的需求。因而，在一定程度上可以说承载网络信息传达重要职能的网页视觉表现将发展演变为人们正常生活中不可或缺的一个重要因素，在新媒体影响下，人们正享受着新视觉表现下对信息的浏览和获取，因而对传达信息来讲独具一格的视觉符号及其网页设计中新颖的视觉元素显得也就至关重要了。

（二）平面设计

从人们尝试着用文字和图形来交流与沟通开始，人们就在无意识中对文字和图形进行加工和处理，图形与文字、图形与图形以及文字与文字之间在视觉上呈现在受众眼前的关系也就有了相对比较简单的图形设计、排版乃至平面设计。传统的平面设计的意思是指在平面二维空间上的一系列设计行为，主要涉及到在二维空间中视觉元素的相互组合、布局构造以及设计，表现为图形的设计、文字的设计、插图、编排以及摄影的设计等，其核心主要是实现信息的传达、向导和劝说等方面内容。在信息时代的今天，网页设计也被囊括在平面设计内容之中，其是平面设计在当今社会生活中的一种发展和延续，是一个新的平面设计种类和课题。

二、网页设计中的平面设计原则

网页设计是动态的平面设计，其设计原则在很多方面都有共同之处，主要体现在以下几点：

（一）艺术性

人们都喜欢欣赏美好的事物，作为设计师我们要制作出好的设计，让读者赏心悦目，把文字、图形、色彩在版面中进行艺术化设计，使其在优美的基础上，更加的易读、易懂、易记。

（二）准确性

不论是网页设计还是平面设计都是信息传达的设计，所以信息传达的准确性是十分重要的，它需要设计师做到信息准确、可靠、复合逻辑、条理清晰这些基本点。精炼的信息在信息泛滥的时代是极具价值的，不仅要提炼信息，还要对各种繁杂、无序的信息进行归纳总结，使之达到传达的准确。

（三）整体与协调性

整体性从本质上说是一种规律性，是事物存在运动发展变化的一种有序性。设计的各要素在形式上都具有秩序化的特点，协调性要求页面中各个元素之间要相互协调，互相衬托，使版面具有秩序美、条理美，从而获得更好的视觉效果。

三、网页设计与平面设计之间的关系

网页设计与平面设计之间是有着非常密切的联系的，但是两者之间也是存在着区别的。网页的设计与平面的设计都属于具有现代化特色的'艺术形式，在现在社会中这两种艺术形式都是能够通过电脑技术来辅助或者直接完成的，并且能够产生更好的效果。网页设计与平面设计之间存在的区别也是比较的大的，其主要区别是它们的表现范围的不同。

表现范围是两者之间非常重要的区别。网页设计就是局限于网络环境中的，通过优秀的网页设计，使得网站整体的效果得到大幅度地提升，然后把网站的主题反映给客户，然后客户就能够通过企业或者是产品在网站上表现出来的东西对其做好了解。进而为企业或者是产品做宣传，提升竞争力度，促进经济效益的提高。但是平面设计表现的范围还要更广，并且其影响力度也是比较的大的。其是基于二维空间的一种艺术性创作，并且也不需要非常严格的表现手法，不受到工具或者是宣传途径的限制，作品成形之后，可以借助杂志还有周刊或者是广告等任何的形式进行宣传，然后达到提升影响力的目标。平面设计的作品比网页设计的作品使用范围更加广阔一点，但是在另一个角度来讲，网页设计比平面设计在媒体介质上具有更大的发展空间。

四、结语

网页设计对于平面设计的不同之处是由信息社会中网络技术的特性决定的。网页设计是设计艺术与网络技术的结合，是平面设计在信息时代多元化发展的一个重要方向，是对传统平面设计的延续和革新。

平面设计课件 篇3

摘要：智能化的手持终端已基本普及，而手势交互作为近年来新兴的交互技术，有着很大的应用领域和发展前景。本文从设计心理学的角度对智能触屏手机交互手势的设计进行研究，探究合理的手机交互手势设计，发现存在的弊端，为今后手机交互手势的设计提供参考。

关键词：智能触屏手机；交互手势；认知心理学；格式塔心理学

在人类的生存中，手作为工具，天生是用来进行互动和交互的。人类的意图以手势来体现是非常自然的方式。在人类几千年的发展中，形成了很多通用的手势，同时还在不断创新，大量丰富的信息通过手势在人与人之间传达和交流。

手机作为现代人必不可少的通信工具，其交互手势和传统的造物手势还是有很大差别的。手工艺人们造物，是一个创造的过程，在创造过程中，往往会使用到力。首先，手工艺人在制作产品之前已经设计好它的形态和特性，按照固定的形态和特性，制作出精美的物品，但是在制作过程中需要控制好手上力的大小和力的方向，这是一个通过大脑构思并用大脑控制双手制作的过程。而手机的交互手势靠的是人对手机屏幕上符号的认知。在接触手机时，使用者大脑中并没有一个预先设定好的目标，而是被手机上的各种符号所指引，做出相应的手势。例如，使用者看到屏幕上的按钮，会想起自己在生活中所碰到过的按钮，记忆中的按钮是按下才会起作用，使用者根据大脑中相似的记忆，会做出相同的举动，于是使用者会尝试点击屏幕，自然就达到了使用目的。但是，在这中间，使用者不会考虑要用多大力气去按才会有效。这是一个接收到图像信息――抽取特征――与记忆中的知识相比较――做出相同动作的循环过程，是不需要做过多思考，仅凭大脑中积累的认识活动就可以简单完成的事情。

1、手机交互手势中的认知心理学

认知心理学是20世纪50年代中期在西方兴起的一种心理学思潮，是作为人类行为基础的心理机制，它将人看做是一个信息加工的系统，认为认知就是信息加工，包括感觉输入的编码、贮存和提取的全过程。认知心理学的实质在于主张研究认知活动本身的结构和过程，核心是揭示认知的内部心理机制，即信息是如何获得、贮存、加工和使用的。

触屏手机的手势设计大量运用了认知心理学的相关知识。手机设计的根本就在于人性化，它是现代人在生活中不可缺少的'通信工具。手机中蕴含了大量暗示性极强的符号。为了使用户使用起来更加方便快捷，设计者将生活中一些物品的特征运用在了图标的设置当中。例如，将储存文件的图标设计成现实文件夹的样子，将设置功能键设置成齿轮的形状，将关闭键设置成“X”的形状。看到这样与现实生活中的物品相似的图形，大脑会自动抽取其特征，然后与记忆中存储的知识相比较，就会自然而然明白它们的用途。并且完全不用担心用户也将齿轮图标的按钮误认为是存储文件的，因为在正常的生活中，齿轮和工厂、修理等词语是相连的，与文件存储则完全不沾边。

用户在使用手机时。常用的操作手势主要有点击、长按、滑动、拖动、旋转、缩放、摇动这七种手势。这些手势使用在手机中的不同地方，需要使用者运用已有的认知来判断。如果有人打来电话，使用者会看到来电显示界面，然后点击接听键，接着举起放在耳朵旁边，之后才开始说话。要完成这一系列动作。用户需要大脑、眼睛、手臂和耳朵嘴巴的相互配合，排出先后顺序，然后按照顺序作出相应的反应。由此可见，认知要素相互联系、相互作用的统一整体形成了人的认知活动，认知活动都是在与其相联系的其他认知活动配合下完成的。

2、手机交互手势中的格式塔心理学

格式塔理论明确地提出：眼脑作用是一个不断组织、简化、统一的过程，正是通过这一过程，才产生易于理解、协调的整体。我们的视觉系统自动对视觉输入构建结构，并且在神经系统层面上感知形状、图形和物体，而不是只看到互不相连的边、线和区域。

虽然手机样式千差万别，屏幕中的图标各式各样，但是使用者还是会清楚地明白什么时候该使用什么样的手势，因为在使用者的潜意识里，会根据形状、颜色、大小、亮度等视线内一些相似的元素自动整合成整体。在iPhone的iBooks中，翻书和真实世界中的翻书动作一样，是通过指头在屏幕上拖动划过实现的。在手机屏幕上，翻书这个动作只是将现实世界中的翻书动作用一系列的代码显现出来，只是书的载体不同了，一个是在纸上，一个是在电子产品上，但是却又让人们一下就意识到是在读书，使用的是相同的手势。

著名设计心理学家唐纳德?A?诺曼提出：人在对新鲜事物进行认知模式匹配时，总是在过去的经验中寻找与目前情况最接近的模式，将过去的经验映射到当前。例如，在过去我们使用鼠标手势交互、笔式交互以及不同平台的手势交互等，用户会不由自主地去尝试之前的交互方式是否在触屏手机中也存在。

3、手势交互目前存在的弊端

3.1手指遮挡

因为手指不是透明的，所以我们在用手势操作时手指会遮挡住界面，当用户选择一个比较小尺寸的对象时，其根本不知道是否已经选中目标，手势遮挡阻止了用户获得视觉反馈。

3.2单手操作难以点击屏幕的边缘区域

根据人机研究，以4英寸触屏手机为例，以大拇指为圆心，大拇指长为半径，在手机屏幕上的约四分之一圆环区域最容易点击，离此区域越远，越是难以点击。

3.3隐蔽性高

手势操作还没有像按钮操作或菜单操作那样深入使用者的思维中，用户界面并不能够告诉用户可以对某个对象做什么，于是用户需要记忆和学习可以使用哪些手势交互。如果用户对其缺少认知，那么这些手势操作就不易被发现――隐蔽性高，甚至造成操作障碍。

4、结语

人类用手势来体现意图是一种非常自然的方式，人与人之间的交流可以通过手势。现代社会中，手机已经成为人与人沟通以及生活中必不可少的物品。手势交互与人是密切相关的，其中蕴含着很多心理学现象。如何恰当地运用好手势这个基本的天然工具，并做出贴切的设计，已经成为交互设计的重中之重。手势交互是一种近些年来新兴的交互技术，并且有着很好的发展前景。在未来的发展中，手势交互脱离二维的屏幕，转而进入三维立体空间，手腕的旋转、推拉，手掌的挥舞也会加入手势交互的操作中，甚至多人多个手指可以同时进行操作的技术指日可待。

平面设计课件 篇4

三年的硕士学习生活转瞬即逝，我们满怀感慨的迎来了毕业季。回首这三年的经历，无论是在学习和还是在实践中，都收获颇丰。每一次困惑、每一次经历都是对我的历练。在硕士论文的撰写过程中，我深刻意识到自己知识结合不够清晰，专业知识尚有不足，屡屡体会到书到用时方恨少的深刻感触。创作期间，我搜集了大量的文献资料和图像资料，经过精心的筛选、整理和分析，完成了论文雏形。多次与导师探讨，导师每每都给予悉心指导，帮助我对初稿进行了多次反复修改，虽然我的研究能力和写作水平都很有限，但我始终本着严谨、认真、负责的态度完成了这篇论文。

首先，我要向我最尊敬的xx教授致以最衷心的感谢，导师对艺术的执着和严谨的教学态度，深深影响着我们每一个人，自硕士生活开始之时，导师就教导我们要以热情、善良、真诚的态度待人接物，导师的严谨的作风潜移默化的'影响着我们，鞭策我们不断前行，论文开题后，导师更是倾注了太多心血与汗水，给予学生无私的帮助与殷切的鼓励。

其次，要感谢所有曾教导和帮助过我们的任课老师们，感谢xxx老师、xxx老师、xxx老师、xxx老师等，是您们孜孜不倦的传道、授业、解惑，才培养了我的专业素养。同时，我的成长依然离不开各位师哥师姐师弟师妹们以及我的同班同学们的相互帮助，在我迷茫与困惑时，是你们的全力相助陪我渡过难关，这份真挚的情感是我硕士生涯中一笔宝贵的财富。

最后还要感谢答辩委员会的所有老师们，您们为我的论文评阅工作付出了大量宝贵的时间和精力，我定会铭记您们的辛勤劳动和深刻教诲！

平面设计课件 篇5

这是我人生中弥足珍贵的经历，也给我留下了精彩而美好的回忆。在这段时间里各位同事和领导给予了我足够的宽容、支持和帮助，让我充分感受到了领导们“海纳百川”的胸襟，感受到了作为广告人“不经历风雨，怎能见彩虹”的豪气，也体会到了重庆广告从业人员作为拓荒者的艰难和坚定（就目前国内广告业而言，我认为重庆广告业尚在发展阶段并且起步较晚）。在对各位同事和领导肃然起敬的同时，也为我有机会成为今天广告的一份子而惊喜万分。

在这一年的时间里，在领导和同事们的悉心关怀和指导下，通过自身的不懈努力，各方面均取得了一定的进步，现将我的工作情况作如下汇报。

记得初次应聘时，我对公司的认识仅仅局限于xx几家的广告公司之一，对设计师一职的认识也仅局限于从事相对单纯的广告创意和美术执行工作。除此之外，便一无所知了。所以，试用期中如何去认识、了解并熟悉自己所从事的行业，便成了我的当务之急。

一、通过理论学习和日常工作积累使我对公司有了较为深刻的认识。记得初到公司时，交到我手里的第一份工作就是一张企业贺卡的修改，然而说来惭愧的是，因为对于对方企业整体形象包装的不熟悉，导致这张小小的贺卡修改任务就让我在公司的第一天工作从下午5：00左右持续到深夜12：00以后，反复的修改和漫长的等待客户的回复对我来说，既新鲜也处处存在挑战。不懂就学，是一切进步取得的前提和基础。在这段时间里我认真学习和认识了公司各相关资料，并且对公司以前的、现在的客户的相关资料有了比较初步的了解，（这方面，小组的组长xx、美术指导xx、还有和我一样新到公司不久的美术xx，对我的帮助都很大，我也一直很感激他们）再加上日常工作积累使我对公司有了较为深刻的认识，也意识到了公司在xx广告业举足轻重的地位，她的发展对于推动整个xx广告业的发展有着巨大作用。同时，公司拥有比较先进的`管理体制和企业化标准运作的行政机构。这一切都让我对公司的发展充满了信心和憧憬。

二、认真学习岗位职能，工作能力得到了一定的提高。根据岗位职责的要求，我的主要工作任务是

（1）负责完成组长分配下来的设计工作指令；

（2）参与相关广告创意的讨论；

（3）领导交办的其他工作。

通过完成上述工作，使我认识到一个称职的设计师应当在具有相当的美术功底、熟悉的设计软件操作能力的同时，还一定要具备良好的设计心态，并且要敢于多提出自己的想法和方案，敢于创新！当然，良好的语言表达能力是向领导和同事提出自己创意想法的必不可少的。目前我在创意想法方面存在不足，还需要多向组里的和其他组的各位资深领导和同事多求教、多学习。为了让自己做一个称职的广告美术设计人员，我也阅读了许多与设计相关的书籍，并争取在工作中有所帮助和提高。

XX年又是一个充满激情的一年，在今后的工作中，我将努力提高自身素质，克服不足，朝着以下几个方向努力：

1、学无止境，时代的发展瞬息万变，各种学科知识日新月异。我将坚持不懈地努力学习各种设计相关知识，并用于指导实践，大胆创意！

2、“业精于勤而荒于嬉”，在以后的工作中不断学习业务知识，通过多看、多学、多练来不断的提高自己的各项技能。

3、不断锻炼自己的胆识和毅力，提高自己解决实际问题的能力，并在工作过程中慢慢克服急躁情绪，积极、热情、细致地的对待每一项工作指令。

平面设计课件 篇6

关键词：广告设计论文

摘要:如今多种形式的艺术创作风格，在抽象与具体、便面与深层、理性与感性等方面使人们了解了艺术设计的多重含义。目前在现代的平面广告设计中，线形态艺术已经成为表达视觉感受的代表，其作为现代平面广告设计中最重要的一个因素，更加关注人们生活的方式和环境，更加关注内在人文的因素。但是，大多数的平面广告设计人员，没有重视线形态自身的艺术和情感，反而经常把线当作平面广告设计的元素，从而创造平面广告图形，导致缺少对线元素更深层次的探究。因此，本文对现代平面广告设计中线形态艺术在的应用进行了较详细的探讨，希望能够提高现代平面广告设计的人文和生态观念。

1.线形态艺术中的形式美感

经过原始绘画、工业设计以及现代艺术的发展，线条已经不仅仅被当作视觉元素而使用，已经融入了艺术家和设计人员的思想和感情，从而成为了一种线形态艺术。对于线条自身来说，不同形态的线条会给人带来不同的心理感受，比如，直线会给人一种稳定、理性以及简单的感受;而斜线会给人一种方向感，体现了动态的特征;曲线具有优美的形态、鲜活的生命力，能够给人一种放松和自由的感觉，与周围的事物能够混合在一起，是一种随机的线形态艺术。另外，线条有长有短、有粗有细，有虚有实，它们的每一种形态都体现了不同的情感和个性，有的柔性似水，有的刚强无比。在现代平面广告设计中，有很多以线条为主的设计作品，它们主要依靠线条的疏密程度、粗细程度以及虚实情况等通过叠加、对比以及变化的形式来形成线形态艺术的神韵之美，而且其中还运用了光、电以及其他材质当作媒介，进而体现出了线条的灵动性。同时，如果将人的感情融入线形态艺术中，就会实现理性和感性的结合，进而起到了丰富视觉效果的作用。由此可以看出，在现代艺术不断发展的情况下，线形态艺术起到了非常重要的作用，而且还和人的感情与思想融合在了一起，使艺术作品具有丰富的人文内涵。

2.线形态艺术的兴起

线形态艺术是在壁画、图腾以及雕刻的基础上产生的，也可以说线形态艺术是在中国绘画的基础上兴起的。在我国美术中，许多事物都体现了线的艺术，这一点和西方国家的构图有很多相似之处。另外，我国的绘画和书法不仅充分展现了线条的美感，而且也体现出了线条刚柔结合、行云流畅的自由美，由此可以看出，线形态艺术融合了我国书法中的精髓，并且展现了抽象艺术的灵魂。而国外线形态艺术是在旧石器时代背景下发展起来的，最有代表性的艺术作品就是黄金分割，表达了线形态艺术中数的韵律美。直到中石器时代，人们已经不再满足于艺术的自然现象，比较注重生活状态的融入。通过分析国内外的线形态艺术，可以看出线形态艺术是在自然生活、人文精神的多元化基础上形成的［1］。在文艺复兴阶段，视觉元素主要包括色彩、线条以及光线等，随着社会的不断发展，大量的视觉元素逐渐被应用到艺术设计中，尤其是平面广告的设计，充分体现了艺术作品的丰富性。

3.线形态艺术的新语言在现代平面广告设计中的呈现

在进行平面广告的设计时，不仅包括有形的线条，还包括无形的线条，比如，轴线和骨骼线，如果将这些线条结合在一起，就能对视觉中文字和图像的关系有一个充分的了解。且线条具有扩展、变短、生长以及重组的特点，能够在平面广告的设计中给人们带来一个全新的视觉感受。

因此，设计师在进行平面广告的设计时，可以将不同形态的线条结合在一起，并且引进适合的设计理念，体现出设计作品的个性，让作品更加具有说服力。一般情况下，可以采用直接表意的表现方式，如果有必要的话，需要对作品进行适当的修改，从而体现出平面广告设计作品的内涵。在进行现代平面广告的设计时，设计师要按照自己的'意愿认真分析视觉元素，找到这些元素的共同特点，将它们结合在一起，进而表现出特有的视觉形态，引起大部分受众的共鸣。比如，我国的设计师在进行音乐会平面广告的设计时，采用了灵活性较强且具有张力的线条，表达出了一种愉快、自由的音乐氛围，给人们带来强烈的震撼，起到了宣传的效果。在科学技术不断发展的同时，设计元素也一直在改变，不仅更加多样化，而且还表现出了线形态艺术的特点。另外，在进行平面广告设计时，还可以将商品中的线当作设计元素，比如，在设计某眼线液的平面广告时，画面的中心可以是一个涂有眼线液的眼睛，品牌的名称设置在画面的右上角，下方是眼线液的图片，通过这种方式体现了眼线液的线条美。而且，在该平面广告的设计中，还利用了曲线形态柔软、具有鲜活生命力的特点，给人们留下了非常深刻的视觉感受。

综上所述，线形态是一种视觉语言，在现代平面广告设计中起着非常重要的作用。线条在以往的设计中只是被当作设计的元素进行图形的创作，而线形态自身的艺术和情感没有得到重视，导致现代平面广告设计对线元素缺少更深层次的研究。现代的平面广告设计逐渐向多元化的设计方向发展，所以线形态也不仅仅表现为一种简单的设计元素，充分展现了自身的形式美感以及创作者的感情。因此，在以后的平面广告设计中，应该加强线形态艺术的应用，充分体现出现代平面广告设计的质感，给人一种视觉上的冲击。

4.线形态艺术在现代平面广告设计中的体现

在现代平面广告的设计中，线形态艺术起着非常重要的作用，它能够将图形按照交叉、转折以及曲线的形式来进行排列，使线条具有更加生动的活力，给人们一种艺术独有的魅力。其实，线形态艺术中的视觉元素都是在自然的基础上转变而来的，通过设计人员的设计手法，并且融入设计人员的感情和思想，使现代平面广告变得更加富有韵律美，另外，这也表现出了线形态艺术中全新的视觉效果［2］。

目前，社会正在向着多元化的方向发展，其艺术的设计理念也变得多元化，导致现代平面广告设计中的视觉元素也呈现出了多元化、科学化的发展趋势。设计人员在进行平面广告的设计时，可以按照自己的想法以及对作品的认识然后对没有规则的图形重新组构或者是解构，在超脱现实的情况下使平面广告变得比较荒诞，给人们留下丰富的想象空间。比如，我国的某位设计师在进行杯子的平面广告设计时，将线形态艺术充分应用其中，使设计出来的杯子的平面广告有一种多维性、矛盾性以及交错性的特点，给人们带来了比较强烈的视觉感受。又如，我国某位设计师在遵循环保理念的基础上，将生活中的垃圾和废物充分利用起来，设计了一个关于环保的平面广告，在这种情况下所产生的视觉效果会更加震撼人心，充分体现出了线形态艺术中的生态理念和人文理念，给人一种强烈的视觉感受。

平面设计课件 篇7

摘要：进一步阐明广告信息图形创意可以在文字、标记等的基础上更加准确地表达广告的信息，吸引更多受众，深化其记忆。图形创意表现出来的是形象、直观的语言，适合当下信息爆炸的现代社会。人们在海量信息的冲击下，阅读文字的时间较少。

关键词：广告设计论文

一、图形创意在平面广告设计中发挥的作用

图形创意可以利用其趣味性和形象性吸引受众，并通过思维转化成为所要传达的广告信息，有利于受众理解广告表达的内容，构成形象记忆，往往可以获得较好的营销和传播效果。2.吸引更多观众，深化传播效果与其他形式相比，视觉形象更具冲击力，人通过视觉器官获得大部分的信息。平面广告需要在二维平面上充分传递尽可能多的信息，比静态文字更具有表达优势，可以吸引观众的眼球。根据表达形式，图形可以分为具象、意象和抽象图形。具象图形的写实性较强，特征鲜明，贴近日常生活。平面广告设计中，设计师会使用高度写实图片展现出产品的优点，以强化识别效果，加深受众的直观印象。平面广告设计中经常会用具有某种意义的.图形表达商品内涵、企业理念等，此种图形看似与商品无关，但表达了某种寓意，如，凤、龙等图形可以体现出吉祥如意的内涵。抽象图形较为抽象化，运用设计的基本元素简单勾勒商品的轮廓特征，表达形式美感，比较适合运用于具有现代主义色彩、概念化的商品广告。

二、图形创意在广告设计中的应用原则

1.应具有趣味性将创意融入广告设计，既能满足受众的心理需求，又能强化商品宣传的效果。图形创意具有趣味性，可以给受众营造宽松的信息氛围，在潜移默化中影响受众，达到传递信息的目的，也更加适合现代快节奏的生活方式。趣味性较强的图形创意可以与受众心理形成共鸣，激发他们的购买欲望。

2.表达简洁化不同于网络或者电视等表达方式，广告设计受到二维平面的制约，承载的信息偏少。设计者要尽量使设计简洁明了，让受众快速掌握广告的内涵，因此广告设计的内容要简洁化，这也要求图形创意不能是各种类型图形的堆砌。

3.图形创意要紧密结合商品诉求优秀的图形创意设计可以吸引到受众的目光，激发受众的购买欲望，其中重要的一点就是表达出了商品的诉求，确立了受众的购买方向。图形创意表达出了产品的特征、内容，抓住消费者的使用心理，阐述产品的独有优势，让受众对商品形成认同感。

三、现代平面广告设计中图形创意的运用

1.异影图形的运用在光照环境下，具象事物会产生一定的变化，构成类似事物形态的产物。平面广告设计中，运用异影图形可以代替某种相似的形象，也可以与原物形态构成某种内在的联系。用异影图形视觉语言表达广告信息可以达到升华原物的效果。

2.异变图形的运用大地万物的进化过程就可以看作一个异变的过程，因此异变十分常见。在平面广告设计中，变异图形再经过有机组合，着重突显“异”的作用。

3.同构图形的运用现代平面设计中对同构图形的运用最为常见，即把多种图形元素组合起来形成一个新图形。同构图形有异形同构和同形同构之分，就是通过多种素材重构或者利用一种性质的素材进行重构。两种同构方式都是通过组合变化的元素，构成新图形，超越原图形，可以形成视觉冲击力，给受众带来不同的心理感受。

平面设计课件 篇8

一、设计课题的意义和目标

以节约电能为主题.以提倡低碳环保生活为目标.为地球延续生命为中心思想.通过招贴的方式告诉世人珍惜每一度电.以节能环保为己任.从节能环保出发.从每一个人每一件小事做起.积小成大，把节能环保可持续发展的理念深入每个人的内心.从我做起.营造低碳生活.共同为自己为子孙创造一个美好未来坏境！

设计的主要内容招贴一主要用一张电费缴费单的形式来突出节约用电，招贴二主要用城市的简易形和一个灯泡来突出节约用电的主题。

设计的主要特色设计的特色，在于别出心裁，缴费单的设计和“晚安，城市”的设计更能够引起人们的共鸣，达到了很好的提示作用，也更加突出了要表达节约用电的思想。

二、研究目标与主要内容（含论文提纲）

研究目标：

公益广告的创作，既要遵循一般广告的'创作原则，又要体现公益广告的个性原则。公益广告创作的个性原则包括以下几方面。

（1）思想政治性原则

公益广告推销的是观念。观念属上层建筑，思想政治性原则是第一要旨。

思想政治性原则还要求公益广告的品位高雅。就是说要把思想性和艺术性统一起来，融思想性于艺术性之中。第43届戛纳国际广告节上，有一个反种族歧视的广告，画面是四个大脑，前三个大小相同，最后一个明显小于前三个，文字说明依次是非洲人、欧洲人、亚洲人和种族主义者的（均标在相应大脑下）。让受众自己去思考、去体会。独特创意令人叫绝。

（2）倡导性原则

公益广告向公众推销观念或行为准则，应以倡导方式进行。传受双方应是平等的交流。摆出教育者的架势，居高临下，以教训人的口气说话，是万万要不得的。这并不是说公益广告不能对不良行为和不良风气发言。公益广告的倡导性原则要求我们采取以正面宣传为主，提醒规劝为辅的方式，与公众进行平等的交流。这方面成功的例子是很多的，如“珍惜暑假时光”、“您的家人盼望您安全归来”、“保护水资源”、“孩子，不要加入烟民的行列”等。

（3）情感性原则

人的态度，是扎根于情感之中的。如能让观念依附在较易被感知的情感成分上，就会引起人的共鸣，更何况东方民族尤重感情。如福建电视台播出的一则“两岸情依依，骨肉盼团圆”的广告，成功地将祖国统一的观念诉之于情。

（4）公益广告的创意

如何让公众感到有趣、好奇、轻松、耐看，从而巧妙地使公众发自内心地接受，是制作者的首要课题。比如“节约用电，出门关灯”，我们来看看俄罗斯广告人是如何做的。一组动画画面，一对夫妇吵得天翻地覆，丈夫不堪忍受，收拾衣物离家出走。妻子如梦方醒，抱着几个孩子失声痛哭。不一会儿房门突然开了，丈夫出现在门口。丈夫回来了！妻儿正欲破涕为笑，哪知丈夫手一伸，啪地把墙上的开关关掉，摔门扬长而去。房内顿时一片漆黑。出现字幕：节约用电，人走灯灭。这就是创意，一个出乎所有人预料的结局。

比起商业广告，公益广告在创意上相对自由一些，因为商业广告必受到广告主的制约。而公益广告只需符合本国的道德规范和法律，受制约较小，创作者有更大发挥余地。

三、拟采取的研究方法、研究手段及技术路线、实验方案等

在整个课件的设计过程中，适当地加入一些动画、图片 等因素，充分说明图形技术在多媒体教学中应用的必要性。

课件的设计以网页的形式展开，用FLASH实现课件整体框架的构造，从而达到交互的目的。在课件中插入丰富的图形、图象、动画及影片等多媒体因素，并用Photoshop和Flash来实现图形的处理，以求达到更清晰、生动、形象的效果。

可以说，实验的方案就是：

1）准备阶段：在实际的市场调查的基础上，得到了计算机硬件的最新情况，同时网络和大量的电脑书籍也提供了第一手的资料，然后再进行具体的课件设计的。

2）设计阶段：在课件设计的过程中，必须考虑到现实课堂中课件的可行性。因此，可见的设计是根据实际的教学进程来进行的。

3）完善与修改阶段

图形的设计与应用是一个复杂的事情。在初步完成论文设计的基础上，对于一些图片的清晰度，色彩的搭配，界面布局的合理性，动画的流畅性以及整个课件交互的灵活度等等方面都需要进行一定的修改。

同时，在这阶段还需要完成片头界面的插入，也就是将Flash动画插入到课件中，这就是整个课件的整合过程。

四、中外文参考文献目录（作者、书名论文题目、出版社或刊号、出版年月或出版期号）

1、魏建华编著·多媒体新课堂 Authorware教程·北京希望电子出版社

2、李立华等编著·Flash速成·人民邮电出版社

3、贾永红编著·计算机图象处理与分析·武汉大学出版社

4、刘振华等编著·多媒体课件制作实用教程·清华大学出版社

5、清汉计算机工作室编著·FrontPage 2000网页制作实例·机械工业出版社

6、钟玉琢等编著·多媒体技术及其应用·机械工业出版社

7、James D.Foley·Computer Graphics Principles and Practice·机械工业出版社·2002.6·第1版

8、Malan Sonka· Image Processing,Analysis,and Machine Vision·人民邮电出版社·2002.8

9、Ramesh Jain ·Machine Vision·机械工业出版社·2003.8·第1版

平面设计课件 篇9

摘要：本文就心理学的基本知识，以建筑与人的心理关系为例，探讨了心理学在建筑设计中的应用，指出应在建筑设计中遵循环境心理学手法，以达到预期效果。

关键词：建筑设计；心理学；人

建筑设计，是指建筑物在建造之前，设计者按照建设任务，把施工过程和使用过程中存在的或可能发生的问题，事先作好通盘的设想，拟定好解决这些问题的办法、方案，用图纸和文件表达出来，并使建成的建筑物充分满足使用者和社会所期望的各种要求。

心理学是研究人的心理现象及其活动规律的科学。心理是人的感觉、知觉、注意、记忆、思维、情感、意志、性格、意识倾向等心理现象的总称。本文就以空间、光影、心理中的形象记忆为切入点对大教东4进行分析。

1、空间的纠结体验——桌椅设计的不合理部分

空间是物质存在的一种客观形式，由长度、宽度和高度表现出来。而建筑空间是为了满足人们生产或生活的需要，运用各种建筑主要要素与形式构成的内部空间与外部空间的统称。在感受大教东4的各种感官上，笔者表现出的是一种纠结的体验。一方面，圆滑木质的课桌在嗅觉和触觉上给人以舒适、适宜从事思考和伏案的笔头工作的感觉；另一方面，窄长的桌面视觉体验，又给笔者一种不利于正常的上课作业活动的感觉。

具体而言，就是桌面的宽度不利于课本、笔记本、文具等上课必备工具的正常摆放，且每人间隔的宽度不利于字迹书写。为此，笔者对此桌面进行分析后了解到，其一，由于桌面长度较长，视觉对比显得宽度窄；其二，桌面采用连成一排而非个体的独立方式，给笔者一种私人领地受到侵占的感觉。故会有空间不利于正常上课作业的感觉。领域性是动物在自然环境中为取得繁衍生息等生存条件而圈定一定范围的行为习惯，这里主要指在室内环境中学习不被干扰或妨碍的心理范围。

人类学家赫尔在对动物的环境和行为研究的基础上，提出了人际距离的概念，根据人际关系的密切程度，行为特征将人际距离进行区分。而根据实地考察了解到，相邻座位的人际距离在450mm之内，这样的人际距离给人领域受到侵占的心理感觉。而工作间正常作业的桌面宽度的尺度标准为400～500mm，大教东4的桌面设计也不符合其基本工作作业尺度。人的空间知觉包括形状、大小、距离、远近、方位、方向、知觉，生理器官的信息接收和大脑的生理机制，又常依靠环境的几种参照取得定性和定量的认识。空间反映的开放性、封闭性、动感、静感、险峻、雅秀、旷奥、幽静，对人即客观主体具有感染激发的作用。人的心理时空存在冗长、偏重、闭塞、压抑、荒芜、轻蔑、灵感等形式心理，可在环境设计中利用视错觉进行心理调整。落实到具体建议而言，笔者想出的解决方案如下：在主体人的眼中，物理空间是有限的，而视觉空间、心理空间是无限的，形有断而意相连。在距离远近上采用在座位安排上两人之间间隔一个空位，留下足够的空间便于上课正常的作业活动，达到扩大空间感、减少压抑感的效果。

与此同时，教学上则减少采用大教东4作为大课的上课场所选择。根据人流特点以曲线形式的墙面把人流引向某个确定的方向，利用空间的灵活分隔，向人们暗示另一个空间的存在，使人在不经意中沿着一定的方向或路线从一个空间依次走向另一个空间，增强流动感和空间滞留性。

在座位安排上，教室的师生座位安排如果是半弧形则可以增进师生之间的交流欲望，但现实中，讲台与学生的座位达到半弧形的效果是不切实际的。因此，根据现实条件，一方面，尽量摈弃后排的座位使用率，缩短师生之间的距离；另一方面，鼓励讲师走下讲台与学生尽可能多的人为互动。

2、光影体验——玻璃顶盖设计的不合理部分

光与影的体验和感受是直接和强烈的。对光影的感知主要是通过视觉获得的，但是其他知觉可以感受到视觉看不到的光线。为此，笔者查阅光影方面的资料了解到，人们为了能够清晰地思考，对光影的感知依赖天气的明暗变化和锐利的视觉。思考通常与空白的心智和非集中的视线结合在一起。没有变化的明亮光线，如同均质和没有变化的空间，它削弱了存在的体验，抹去了场所的感觉，使想象变得迟钝。

人的眼睛更适合微弱的光线，而非强烈的日光。在如今，光线似乎仅是数量问题，窗户也失去了中介和调节、关闭与开放、内部与外部、私人与公共、阴影与光线这种二元世界的重要作用。首先，除了眼睛可以感受到的光线，皮肤也是感受阳光的重要器官，大教东4的玻璃顶盖设计在晴天直射下方座位，会使皮肤产生灼热的'感觉。而福州的夏季又被冠以“四大火炉之首”，玻璃下方的座位成为教室的高温区。

就小环境而言，不利于正常的室内作业活动。其次，就利于眼睛的健康和适合思考的光线而言，大教东4教室中偏后方的玻璃顶盖设计，晴天有强烈的阳光照射，一方面光线不适合思考；另一方面，不利于眼睛的健康。最后，教室的窗户设计上，采用了大面积的玻璃窗，更是剥夺了建筑的亲切和私密性，在没有窗帘遮挡的情况下，使得教室的环境给人一种“被迫生活在一种公共的环境中，本质上说就是我们被迫地离开了家园”的感觉。此设计忽略了以人为本的设计本质，忘记了人们需要暗光的事实，忽略了微光可以给予人安详的气氛。

对于光影设计得不合理的部分，建议改造顶盖的玻璃设计，即将玻璃换成不透光材质，解决阳光照射带来的不舒适感。另一方面，光源强烈的地方给人的感觉往往是视觉的中心，会提升焦点和注意力。

3、蓝色的形象记忆——环境颜色的不合理部分

记忆是过去经验在人脑中的反映，是人脑对世界刺激的信息储存。其分为动作记忆、情绪记忆、形象记忆和语词记忆。其中，形象记忆是最普遍、通用的一种记忆形式。蓝色给人忧郁的感觉，而蓝白相间又唤起了笔者对医院的记忆。蓝白相间的病号服，白色的床单，蓝色口罩的医生，治疗室玻璃治疗室内的蓝色窗帘。

人们具有记忆和想象场所的内在能力。感知、记忆和想象不断地相互作用。而蓝色窗帘和医院相互联系的想象在笔者的脑海种则不断地交织，产生强烈的抗拒和不安全感，甚至可以回想起医院里牙科的味道。教室中的色彩起着多方面的作用，有助于促进教学的活力，使环境更富于人情，避免了白墙黑板的冷漠感。

色彩作为一种环境语言，以一种信号的形态出现，对不同教室、不同场所的特征进行了表述。为了减少学生对陌生教室环境的疏离感，色彩能够在复杂的教学空间中独辟蹊径，给学生提出现代教室的明确结构，从混乱的氛围中脱颖而出。

对此，笔者调查了大学城的各个高校了解到，教室大部分都是整齐划一的“工厂式灰色系”，而高等教育需要拓展学生的发散性思维，“工厂式灰色系”不免给人整齐划一，统一的心理暗示，不利于思维的拓展延伸。木质的黄色与浅绿色的搭配则可以满足冷静的思考，避免僵化的思维考量。因此，建议窗帘的颜色选择浅黄偏白的色系，而教室的墙壁刷成浅绿色。

4、综合的知觉与整体的体验

心理学在建筑设计中的应用是多方面的，存在于建筑设计的每一个角落。通过调查北区教学楼大教东4这一小环境，笔者感受到的是知觉体验的综合性和全面性。这种纠结的体验将建筑和空间作为一种动态的知觉，令笔者感受到建筑设计需要考虑的心理学细节是微小却重要的。

参考文献：

［1］刘怀敏.人体工程应用与实训［M］.东方出版中心，2011.

［2］沈克宁.建筑现象学［M］.中国建筑工业出版社，2008.

［3］陈喆.建筑伦理学［M］.中国电力出版社，2007.

［4］道格拉斯山德图奇.哈佛大学人文建筑之旅［M］.上海交通大学出版社，2010.

平面设计课件 篇10

记得初到公司时，我对公司的了解仅仅局限于公司网站的简单介绍，除此之外，便一无所知了。但是，在领导和同事们的支持和帮助下，我不仅加深了对公司的了解，而且很快就掌握和熟悉本岗位工作的要求及技巧，严格做到按时按量完成产品终端页等页面的制作，保证页面的与效果图的一致性和页面在各个浏览器中的兼容性。同时，减少页面中冗余的代码，保证页面的加载速度。

自从担任网页制作以来，虽然在工作中取得了较好的成绩，但也还存在一些不足之处。例如：工作中没有充分领会领导的意图，有时会忽视公司的工作流程等等，这些都是由于工作态度和细节决定的。这些不足都需要在今后的工作中加以改进。

在今后的工作中，我将努力提高技术水平，克服不足，朝着以下两个方向努力：

1、在以后的工作中不断学习技术知识，通过多看、多学、多问、多练来不断的提高自己的各项业务技能。

2、提高自己解决实际问题的能力，并在工作过程中慢慢克服急躁情绪，积极、热情、细致地的对待每一项工作。

短短三个月的时间，我学到了很多专业的知识，能够得心应手开展工作;在一个和谐的环境下，开心的工作;可以说都是受益于各位领导的栽培和各位同事的赐教。

总的来说，由于本人工作经验不多，能力还有欠缺。虽然能胜任本职工作，但是社会在不断的进步，技术在不断的更新，我还需要更多的磨砺。为此，今后在工作中，我需要进一步增强开拓创新精神，刻苦钻研新的技术。在上级的.正确领导下，努力拼搏，扎实工作，以更好的质量、更高的效率、更扎实的作风做好本职工作，为我们这个光荣的集体、辉煌的事业做出应有的贡献。

每当经过艰苦的磨砺，自己的劳动成果得到肯定时，便是工作中的快乐!充满了快意。

一、工作总结：

从开始连效果图都做不好到现在能自己套程序，虽然自己也付出了努力，但是更离不开同事们的帮助。在这三个月里，我学习了制作网页的基础知识。从配色到布局，从制作效果图再到切片，再到用dw制作网页，最后套程序。每一个环节我都没有松懈，不管是在公司还是回到家里，我都会充分利用时间来学习，补充自己贫瘠的知识。虽然现在的水平还远远不够，但是扪心自问，我在远洋的每一天都是充实的，没有虚度，我相信在新的一年里，通过自己的努力和同事们的帮助，我会学到更多的东西，不管是在技术水平上还是其他方面，都更上一层楼。

二、工作中的不足：

虽然通过三个月的努力，技术水平有所提高，但是还是存在很多不足的地方，因为基础打的不够好，很多地方学习起来有些吃力，不停的问同事，也给别人带来了不少麻烦，因为知识的不足，使得开始的学习有些混乱，感觉不知道从哪里开始学起，无从下手，浪费了不少时间。

三、新一年的目标：

过去的一年的整体上是紧张的、忙碌的、充实的。因为我刚刚来到远洋，所以对我来说这也是充满希望的一年。展望新的工作年度，希望能够再接再砺，同时也加强自身的能力，工作中与同事多沟通，多关心了解其他部门的工作性质，进一步提高自己专业知识技能，积极吸收新的观念与设计理念，要继续在自己的工作岗位上踏踏实实做事，老老实实做人，争取做出更大的成绩来。

我们经过痛苦煎熬，终于做出来的时候倍感轻松。

在我工作经历中，让我感到幸运的就是公司给我这一次就业机会。与以往的工作经历不同的是，这里给人一种完全放松的工作氛围，没有因为测试出的bug和不能按时提交的软件模块功能而心怀忐忑，接触的人际关系也不再是有限的技术人员，在这里我学到很多以前不曾接处的东西，处理人际关系的能力，会不会说让人喜欢的话，处事的心态等。在此对一个月的工作和生活做一下总结，从中发现自己的缺点和不足，在以后的工作中加以改进，以提高自己的工作水平。

在这一个月的工作和生活中，尽心尽力，履行自己的工作职责，认真及时做好领导布置的每一项任务。当然我在工作中还存在一定的问题和不足，比如：面对同事找不到交谈的话题，工作经验方面有待提高;对旅游业相关知识情况了解的还不够详细和充实，掌握的技术手段还不够多。对于这些不足，我会在以后的日子里虚心向周围的同事学习，努力丰富自己，充实自己，寻找自身差距，拓展知识面，不断培养和提高充实自己，让工作能力进一步提高。也希望请领导和同事对我多提要求，多提建议，使我更快更好的完善自己，更好的适应工作需要。

刚刚入职不到一个月，对于旅游这一行业，如何运作，操作，知之甚少。但在这一个月里，我渐渐对旅游业发生了浓厚兴趣。同事们在处事上八面玲珑，圆滑，谈笑风生值我学习。公司基本没有物资储备，也没有生产过程，却能创造出利润，赢得财富，对于我非常感兴趣，公司到底是如何经营的?

在此我定下了明年的工作目标。了解公司的操作过程，运营方式，虽然我是公司的it技术人员，对于学习这些知识表面上看似无任何关联，我只要按公司给的需求开发出相应的系统即可。但我认为，的项目是最适合顾客体验的，要想做出受顾客的网站，要站在顾客角度上考虑。因此要融入到旅游业，身处其境，才能做得更好。我跟华哥聊过公司的网络发展，华哥的目标是明年使网成为华南的旅游网，使网成为一个品牌。这是我们网络部的目标，也是我的目标。配合好华哥的工作，使网站能按时上线。与网络部的同事一起努力，把网络推广做到。

1.配色问题

一个网页的色彩不要超过3种，一面视觉效果混乱，用色柔和，对比度强的色彩不能应用于一般网站，时尚网站使用还可以。

2.字体问题

很重要的一个问题，用标准字标准色，这是一个规范，行距一般控制在20px左右，不要太小，也不要太大，自己大小注意，中文12px，英文11px或者10px。不要用黑色字，可以用灰度或者其它柔和颜色，统一整个网页字体的色彩以及大小，规范整体。

3.布局规范

布局是非常重要的，考虑客户浏览习惯以及他们想展现的内容，并且优化。一个网页，如果布局不合理的话不但影响浏览，而且非常难看。

4.制作习惯

必须非常熟悉各种网站的功能，要做得非常全面，比如说一个商城的网站应该有哪些内容必须非常清楚，不要等客户提出之后才补充上去，会显得自己非常不专业。

平面设计课件 篇11

20__年已经过去，新的一年也已来临，回顾过去一年的工作，在公司领导及各位同事的支持与帮助下，我严格要求自己，按照公司的要求，顺利的完成了自己的本职工作。进入公司后，从起初新办公室的装修，到公司一个个同事的到来，分工细化，部门间的协作以及制度的健全，我感到了公司正在一步步的壮大，通过一年来的学习与工作，工作模式上有了新的突破，工作方式有了较大的改变，现将我这段时间的工作情况作工作总结如下：

设计部的工作对我来说应该是一个熟悉的领域，主要负责了__城购物中心的整体广告以及美陈设计。由于之前的工作是做商场美陈设计的，所以做起来就轻车熟路，但是平面方面就稍差些，在整体的分工中，总监主要负责设计的大体方向的确定以及平面类的设计工作，我主要负责美陈方面以及小部分的平面类设计，以及联系第三方等工作。

10月份：公司新办公室的装修，物料购买，电话网线等安装。月底，同总监一起做了__城万圣节的部分设计，(这部分是为其他公司做的万圣节进行补救)。并且全公司进行了现场施工。

11月份：开始拟定__城圣诞节的主题元素，大体方向等，做了相应的平面广告类设计和美陈设计。在甲方意见中不断进行修改，与11月下旬开始施工。期间做了__城美食节的设计方案。__城市广场的户外等。

12月份：相应的平面类的户外、海报、活动背景墙等做的多了些，并且协助策划部做活动现场多，采购、现场配合等。

1月份：上旬开始做__城春节的美陈方案，改了很多次，方案也做了好几套，庆幸的是最终对方案进行了实施。由于人员配备齐全，商场施工由外联的.同事负责，对我们设计部有了很大的帮助。下旬对外联部的活动策划进行了相应的道具设计及采购。

2月份：开始着手设计__城三月份的约会春天，畅想海洋为主题的美陈方案。公司明年开始做住宅，由于之前没有做过相应的工作，感到自己身上的担子很重，而自己的学识、能力和阅历与其任职都有一定的距离，所以不敢掉以轻心，向总监学习，从网上多看，多收集资料，感觉自己这段时间，在平面上还是有一点进步的。经过这段时间的学习、积累，能够处理日常工作中出现的设计问题。在组织管理能力、综合分析能力、协调办事能力和文字言语表达能力等方面，经过这半年的锻炼都有了一定的提高，保证了本岗位各项工作的正常运行，能够以正确的态度对待各项工作任务，热爱本职工作，认真努力贯彻到实际工作中去。

当然，我也存在一些问题和不足，主要表现在一下几点：第一，商业广告对我而言是一个新的领域，一些工作都是边学习边做，以致工作起来不能游刃有余，工作效率有待进一步提高;第二，有些工作还不够过细，一些工作协调的不是十分到位;第三，自己的理论水平还不太适应公司工作的要求。第四，由于比较喜欢卡点上班，遇到堵车的时候就会有迟到的现象。第五，平时喜欢在工作的闲暇时间浏览一些网站，看一些新闻资讯，不知道是否违反了公司的规定。这些缺点和不足我会在明年的工作中进行改善。

非常感谢公司给我这个成长的平台，令我在工作中能不断的学习，不断的进步，不断提升自身的素质与才能。展望新的一年，我将继续努力，力争各项工作更上一个新台阶。

平面设计课件 篇12

伴随着社会经济的发展，富有创意的平面设计总能吸引住大家的目光，直接导致了产品的销售问题。中职计算机专业学生有一部分在毕业后走上的工作岗位即为广告公司，平面设计则成为他们在校学习的一门重中之重的课。如何设计出富有想象力的有创意的平面设计作品也将成为他们将来的谋生技能。若想设计出有创意的作品，首先必须要自己有想象力，然后才可进行设计，故培养学生的想象力和创意表现也是迫在眉睫的。中职学生正处于青少年黄金时期，这一时期是人的想象力表现很活跃的时期，无论是创造性想象，还是再生想象，对于培养学生思维都是非常重要的。这一时期学生具有旺盛的精力、广泛的兴趣、强烈的好奇心和丰富的想象力，如此优势注定让我们要重视对学生进行敢于想象、敢于创新、敢于打破常规的训练。那如何为学生插上想象的翅膀呢？作为一名从教十多年的计算机专业教师，笔者主要通过在中职计算机专业《平面设计》课程中对学生的想象力和创意表现的培养，进行以下论述：

一、了解想象力在平面设计中的作用

想象力是人脑中已经存在形象的基础上再经过自我大脑创造而制作出新形象的能力，这种能力是人所特有的，被人的大脑所反映的。一个好的设计作品必定是离不开想象力的，而一个缺乏想象力的作品也是肯定无法打动人心的。所以，在平面设计中运用想象力是非常重要的。“一千个读者就有一千个哈姆雷特”，每个人的想象力不同，想象中的映像也不一样，对平面设计作品的欣赏结果、感受肯定也是各不相一。作为一名平面设计师，必须要学会如何把想象力运用到平面设计中去，让想象力在平面设计中表现出更高的艺术价值。平面设计仅仅是设计中的一种，但却是最面向普通人的一种艺术，是一种大众艺术。所以就要求设计者设计的作品能够让大多数观众能够了解其想法、理解其寓意。设计者必须从身边出发，从实际生活中选取素材进行创造加工，创作出作品，而想象力在此则是起着至关重要的作用。因为想象力，设计者才可以设计出源于生活高于生活的作品。一个优秀的平面设计作品可以提高人们的美学观念、丰富人们的精神生活，而且不同文化的差异也会被它体现，激发人们潜在的灵感和想象力。

二、设计引起观者共鸣的'作品

创意中需要想象力，要进一步认识和掌握想象力的一些规律及特点，对平面创设计中的创意表现加以考察，平面设计的切入点才能被找到。不管是什么样的作品，其目的最终是要引起观者共鸣。平面设计艺术犹如一本书，这本书就是要把设计者设计的具体形象和设计思想情感传达给观者。通过设计者的想象，把想象运用于创作中，最终创造想象出作品。如果经过设计的作品不能引起观者的共鸣，其就失去了现实的创作价值，也许有一定的审美价值，但是平面设计作品的最大作用应是唤起观者对生活中某些事物的注意力与兴趣，并对作品引起共鸣，这才是设计的目的。不脱离实际的设计才能被观者感知，而不会使他们感到陌生遥远。

三、培养学生观察作品的能力

观察力和思维想象力有着密切的关系，通过观察可以把作品特色印入心里。培养学生的想象力，要从培养学生的观察力入手。作为一名合格的设计者，当一个好的平面设计作品摆在面前，第一步就必须要会认真地有针对性的观察作品。首先观察作品的特色和作品优势，发现作品对所起到的正面作用等；其次要观察作品的设计意图，思考设计者设计制作作品的流程；最后还要观察作品是否有能够进一步改善的地方，若是自己又该如何设计制作等。学会对作品进行观察后，我们还应该进一步培养学生对社会、对现实世界进行观察，以一个平面设计师的身份去观察世界。老师可以引导学生在学习活动中确立观察中心点，然后让学生详细地说出观察到的情况，只有观察得越仔细，才能想象的越准确。

四、鼓励学生在平面设计中联想加工

想象力的发挥符合大众正常思维模式特点，对大众思维具有积极向上的引导作用，并不是完全天马行空脱离实际。作为一名设计者，必须要保持想象力运用的自然、巧妙、准确。有时候想象是遏制不住的自然迸发，但有时候又会没有灵感、毫无头绪。为此，教师要教会学生联想的方法。设计中的想象力就是从自然生活中的事物联想加工得来的。每个设计者都有自己独特的思维模式，因此利用想象力表现出来的观察事物的角度、方式也就不同，这也导致最终创作出的平面设计作品风格、内涵也就各不相同。每一件平面设计作品都与生活有着很密切的联系，同时都凝聚着设计者的思绪和情趣，反映出对生活喜爱、愤怒、哀伤、快乐感受，有时也能够反映出一段耐人寻味的故事。用想象力设计的丰富、不同寻常的作品时，要注意发挥想象力并不是脱离实际，而是在尊重实际的基础上进行联想加工，创造出能够准确表达设计者想法的平面设计作品。平面设计主要是设计者通过对实际生活、身边事物的联想，利用自身想象力对已有事物进行平面设计创作。平面设计是一门面对大众审美的艺术，设计者应利用想象力在平面设计中的特性，设计符合时代与社会潮流、适应社会发展，引起大众共鸣的作品。想象，使嫦娥奔月的美丽神话终于载入不朽史册。然而，要培养出学生的想象力，需要一个长期不懈、循序渐进的训练过程。但精诚所至，金石为开。只要我们锲而不舍，有朝一日，学生就会达到“思接千载，视通万里”的境界。

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